Pintura de uma densa grade de silhuetas escuras de árvores que filtram um luminoso pôr do sol à beira do lago refletido na água em baixo, ao longo de sete planos horizontais que um duo lê como primeiro plano e fundo, traduzidos em som. Pintura que mostra a tela «O lago» iluminada num cavalete de madeira no estúdio em penumbra, entre mesas de tinta, paletas e pincéis - a pintura-partitura no lugar da sua feitura. Pintura que mostra «O lago» sobreposto ao seu esquema de interpretação - a tela dividida em sete faixas numeradas marcadas «Minutos» na margem esquerda, cada plano representando um minuto da composição de sete minutos, lida de cima para baixo.

Esta pintura destina-se a ser usada como partitura musical por dois intérpretes. Os seus elementos visuais e as suas cores destinam-se a ser interpretados e traduzidos em música. Os intérpretes têm a liberdade de decidir como querem converter em som o que veem na pintura. Este processo envolve ao mesmo tempo tocar e compor, pois a música que criam será uma resposta direta à obra. Cada execução resultará, com toda a probabilidade, numa peça musical diferente, refletindo as interpretações individuais dos músicos. A pintura age como ponto de partida, e a música resultante depende das perceções e das expressões dos intérpretes.

Instruções de execução

  • Todas as instruções seguintes, sem exceção, devem ser vistas como sugestões e podem ser alteradas pelos intérpretes.
  • A composição é para dois executantes - um interpreta o fundo (água/céu), o outro o primeiro plano (as silhuetas das árvores).
  • A duração da composição é de 7 minutos, fazendo com que cada plano do quadro equivalha a um minuto de música, como se mostra na página seguinte. A progressão sugerida é da esquerda para a direita, de cima para baixo.
  • As propriedades da pintura (formas, tamanhos, cores, texturas) podem ser interpretadas pelos executantes de modo simbólico, metafórico ou literal, ao seu critério.
  • As interpretações podem diferir de execução para execução.